Я думаю, что информация может сделать нас более человечными. Мы собираем и создаем все типы информации про то, как мы живем, и это даёт нам возможность рассказывать поразительные истории. Недавно, один мудрый медиа теоретик написал в Twitter: «Культура 19-ого века определялась романом, культура 20-ого века определялась кино, а культура 21-ого будет определяться интерфейсом». И я уверен, что это подтвердится. Нашими жизнями управляет информация, и способ её подачи – это возможность для нас создать необычные интерфейсы, которые рассказывают удивительные истории Я покажу вам несколько проектов, над которыми я работал последние два года. Эти проекты отражают нашу жизнь и системы.
Этот проект называется «Модели полётов». Вы видите движение самолётов над Северной Америкой за 24 часа. Вот всё начинает темнеть – это люди отходят ко сну. Далее, самолёты, устремлённые с Западного побережья на Восточное, – это ночные рейсы. А вот видно, как просыпается Восточное побережье, после чего в правом верхнем углу наблюдаются рейсы в Европу. Все движутся с Восточного побережья на Западное. Из Сан-Франциско и Лос-Анджелеса устремляются вниз, на Гавайи, в левом нижнем углу.
Одно дело – сказать, что здесь 140 000 самолётов, постоянно контролируемых правительством США, и совсем другое дело – увидеть саму систему со всеми её быстрыми изменениями. Это изображение тех же данных за некоторое время, но я промаркировал их разными цветами, чтобы вы могли увидеть многообразие самолётов в небе над нами. Я начал делать это и наложил на Google Maps [Карты Google], чтобы можно было приближать отдельные аэропорты и наблюдать происходящие там модели [полётов]. Здесь белым цветом обозначены низкие высоты, голубым – высокие. Карту можно приблизить. Это – Атланта. Это огромный транспортный аэропорт, где происходят различные виды деятельности. Вы также можете переключаться между высотами для модели и производителя. Взгляните ещё раз на это многообразие. Картинку можно прокручивать и просматривать некоторые аэропорты и их разнообразные модели. Прокрутим вверх по Восточному побережью. Здесь видно хаос, творящийся в Нью-Йорке у авиадиспетчеров, вынужденных работать с крупнейшими аэропортами.
Быстро уменьшим масштаб – и вновь видим США, Флориду, в правом нижнем углу. Передвинемся на Западное побережье – вот Сан-Франциско и Лос-Анджелес, большие зоны с малым трафиком через Неваду и Аризону. А здесь внизу – это мы, в Лонг-Бич, Лос-Анджелес. Я начал смотреть также под разными периметрами, так как можно выбрать нужную вам часть данных. Это взлетающие и приземляющиеся самолёты. Можно заметить, что со временем пути и аэропорты меняются. А это – модели задержек, которые растут внизу экрана. И в результате, аэропорт меняет направления на противоположные.
Это другой проект, разработанный мною совместно с лабораторией Sensible Cities Lab Массачусетского технологического института. Это визуализация международных коммуникаций – вот как Нью-Йорк сообщается с другими городами мира. Такой «живой» глобус мы представили в музее современного искусства в Нью-Йорке на выставке «Дизайн и Гибкий Ум». Он показывал в [данные] реальном времени, и можно было наблюдать за изменением взаимосвязей и демографической информации, поступающей от AT&T. Это еще один проект, над которым я работал с лабораторией Sensible Cities Lab и CurrentCity.org. Это визуализация СМС-сообщений в Амстердаме. Вы видите увеличивающиеся и уменьшающиеся потоки отправляемых СМС из разных частей города, и вот – Новый Год, когда все посылают «С Новым Годом!»
Это интерактивный инструмент, можно перемещаться, чтобы увидеть разные части города. Посмотрим на другое событие. Это День Королевы. Здесь опять наблюдаются увеличивающиеся и уменьшающиеся потоки отправляемых из разных частей города СМС. Потом люди начинают собираться в центре города, чтобы погулять ночью накануне. Это происходит здесь. А это – люди, празднующие на следующий день. Можно поставить на паузу и прокрутить назад или вперёд, чтобы увидеть различные фазы.
Теперь поговорим о совершенно ином. Некоторые из вас могут узнать это. Это механическая машина для игры в шахматы барона Вольфганга фон Кемпелена. И это удивительный робот, который играет в шахматы чрезвычайно хорошо, если бы не одно «но»: это не робот. На самом деле в коробке сидит безногий человек и играет за робота. Это вдохновило Amazon на создание программы «Механический Турок», названной в честь того человека. Она основана на том, что определённые вещи легко могут быть выполнены людьми, но весьма тяжело – компьютерами. Компания создала этот веб-сервис и заявила, что "Любой программист может написать часть программы и подключиться к умам тысяч людей". Занудная сторона меня подумала: "Ух ты, это поразительно. Я могу подключится к уму тысяч людей." А другая занудная сторона меня подумала: "Это ужасно. Это совершенно ненормально. Что это принесёт будущему человечества, когда все мы подключимся к этому киборгу?» Я наверно ударился в крайности. Но что это значит, если мы работаем безо всякой связи, просто выполняем свои маленькие задания?
И я создал эту программу для рисования. Я просил людей нарисовать овцу, смотрящую налево. Я сказал, что заплачу им 2 цента [60 коп.] за вклад и стал коллекционировать овец. И я собрал много, много разных овец. Стада овец. Выбрав первые 10 тысяч овец, я разместил их на сайте TheSheepMarket.com [Рынок овец], где можно купить коллекцию из 20 овец. Нельзя купить одну овцу, а только целый блок. Если же рассмотреть каждый рисунок, но становится понятно, что за всем этим огромным механическим процессом стоят люди. Я думаю, действительно интересно наблюдать за тем, как люди проходят через этот созидательный труд – к чему все мы имеем отношение – процесс создания нечто из ничего. Мне кажется, действительно интересно было сопоставить присущие человеку черты и эту массивную распределённую сеть. Поразительно, что сделали некоторые люди.
Вот немного статистики проекта. Примерная скорость собирания – 11 овец в час, что дает зарплату в 69 центов [21 руб.]в час. Было 662 отвергнутые овцы, которые не подходили под критерий похожести на овцу и были выброшены из стада. (Смех) Количество времени, потраченного на рисование, варьировалось от 4 секунд до 46 минут. Это даёт представление о разных типах мотивации и приверженности. Проекту содействовали 7 599 человек, или уникальных IP адресов, за которыми могло быть и больше человек. И только один из них написал: «Зачем? Зачем ты это делаешь?» (Смех) Чем я был довольно удивлён. Я ожидал, что люди зададутся вопросом «Зачем я нарисовал овцу?» Думаю, это вполне справедливый вопрос.
Есть много причин, по которым я выбрал овец. Овцы были первыми животными, выращенными с помощью механически обработанных субпродуктов, первыми животными, селективно выведенными для производственных целей, первыми клонированными животными. Очевидно, мы думаем об овцах как о ведомых. Приведу пример из «Маленького Принца», когда принц просит рассказчика нарисовать ему овцу. Он рисует овцу за овцой. И принц успокоился только тогда, когда тот нарисовал коробку. Это не научное изображение овцы. Это твоё истолкование и создание чего-то совершенно иного. И мне нравится это.
Это фрагмент из фильма Чарли Чаплина "Новые Времена". Он показывает, как Чарли Чаплин обходится с некоторыми важными изменениями во время индустриальной революции. Не было больше профессии чеботарь, зато появилась профессия прибивальщика подошвы к обуви. В целом, отношение людей к работе сильно изменилось. Мне показалось интересным разбить этот клип на 16 частей и вставить в программу рисования по типу «Механического турка». Слева вы видите оригинальный кадр, а справа – тот, что был трактован 16 людьми, которые не имели представления о том, что делают.
Это послужило вдохновением проекта, над которым я работал с моим другом Такаши Кавашима. Мы решили использовать «Механического Турка» по его прямому назначению, то есть для зарабатывания денег. Мы взяли стодолларовую купюру и разделили ее на 10 тысяч маленьких кусочков и скормили их «Механическому Турку». Мы просили нарисовать людей то, что они увидели, но не требовали, чтобы «овца походила на овцу». Люди могли нарисовать контур или рожицу – и всё это объединялось в купюру. В итоге получилось изображение того, насколько хорошо люди исполнили то, что им было поручено. Мы разместили эти стодолларовые купюры на сайте TenThousandsCents.com, где можно просмотреть всю купюру и отдельные её части. На сайте также можно купить эту фальшивую купюру за реальные сто долларов, пожертвовав таким образом в проект «Ноутбук за сто долларов», сейчас известный как проект «Ноутбук каждому ребёнку». Это снова изображение отдельных частей. Некоторые люди создавали красивые точечные изображения, как это сверху, и потратили уйму времени, воссоздавая реалистичные версии. Другие же рисовали контуры и смайлики. А здесь, справа, один парень написал в центре: «1 цент? Серьёзно? Это всё, что я получу за это?»
И последний проект по типу «Механического турка», про который я хочу рассказать, называется Велосипед-2000. Это совместная работа с моим другом Дэниэлом Мэсси. Вы наверняка узнали двух этих мужчин. Это Макс Мэтьюз и Джон Келли из лаборатории Bell Labs в 60-х, где они создали песню "Daisy Bell", ставшей первой песней, исполненной компьютером. Вы можете узнать ее в фильме "2001 год: Космическая Одиссея”. В конце фильма умирающий ХЭЛ начинает петь эту песню, в знак того, что компьютер становится человеком. Мы переделали эту песню. Вот как она звучала. Мы разложили её по нотам на отдельные партии голоса.
Аарон Коблин: Получившиеся части мы заложили в очередную программу «Механический турок». Вот как выглядит сайт. Вы вводите свой код, но сначала тестируете микрофон. Вам даётся простенький аудио отрывок. (Гудок) И вы изо всех сил пытаетесь воспроизвести его своим голосом. После предварительного прослушивания и подтверждения вашей записи, можно разместить её в программе без всякого контекста. Вот записи, которые мы получили в самом начале.
Звукозапись: ♫ Дэйзи, Дэйзи ♫ ♫ Дай мне ответ, дай ♫ ♫ Я почти сошёл с ума ♫ ♫ И всё из-за любви к тебе ♫ ♫ У нас не будет модной свадьбы ♫ ♫ У меня нет денег на карету ♫ ♫ Но ты так хороша на сиденье ♫ ♫ велосипеда для двоих ♫
АК: Джеймс Суровики как-то сказал о мудрости толпы, что группа людей «мудрее» отдельного человека. Нам захотелось применить это к совместному, распределённому созданию музыки, где никто не подозревает, над чем он работает. Если вы зайдёте на сайт BicycleBuiltforTwoThousand.com, то сможете послушать, как это звучит вместе. Извините меня за это.
Хор: ♫ Дэйзи, Дэйзи ♫ ♫ Дай мне ответ ♫ ♫ Я почти сошёл с ума ♫ ♫ И всё из-за любви к тебе ♫ ♫ У нас не будет модной свадьбы ♫ ♫ У меня нет денег на карету ♫ ♫ Но ты так хороша на сиденье ♫ ♫ велосипеда для двоих ♫
АК: Вернёмся назад на секунду. Когда я учился в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе на последнем курсе, я параллельно работал в Центре встроенных сенсорных сетевых технологий. Я писал программы для лазерных сканеров, в основном, для движения в 3D пространстве. [Мою работу] как-то увидел режиссёр клипов Джеймс Фрост. «Подожди-ка, – сказал он. – Получается, что возможно снять клип, не используя видеокамеру?» Так мы и сделали. Мы создали клип для одной из моих любимых групп, Radiohead [Рэдиохэд]. Но любимой частью проекта для меня явилась не просто съёмка клипа с помощью лазеров, а размещение его в открытом доступе, в качестве проекта Google Code, в котором можно скачивать блок данных и часть исходного кода, чтобы сделать свои собственные версии клипа. И люди делали совершенно потрясающие вещи. Вот две из моих излюбленных: Том Йорк на коммутационной доске и он же из Lego. Целый канал YouTube, где люди выкладывали очень интересные идеи. А совсем недавно кто-то даже напечатал голову Тома Йорка на 3D принтере. Рисунок получился страшноватым, но всё же классным.
[Когда я увидел], какие восхитительные вещи создают люди и при этом понимают, что делают, я весьма заинтересовался запустить совместный проект, где люди совместно что-то создают. Я встретил Криса Милка, режиссёра музыкальных клипов. Мы начали живо обсуждать идеи проекта совместно созданного музыкального клипа. Но мы нуждались в правильном человеке, ради которого можно объединиться и создавать. Поэтому идея была отложена на несколько месяцев. В итоге, Крис переговорил с Риком Рубином, который заканчивал работу над последним альбомом Джонни Кэша "Ain't No Grave" [Нет могилы]. Заглавный трек начинается со слов "Нет могилы, способной удержать моё тело". Мы решили, что это было идеальный проект для создания совместного памятника и виртуального воскрешения Джонни Кэша.
И я объединился с моим хорошим другом Рикардо Кабелло, известным как Mr. doob [Мистер Дуб]. Он более крутой программист, чем я, и это он является создателем инструментов рисования Flash. Как известно, анимация – это серия картинок. Так что мы нарезали слайдов из архивных материалов о Джонни Кэше. И, на скорости 8 кадров в секунду, люди могли рисовать отдельные кадры, которые соединяются в динамично сменяющееся музыкальное видео. Нет времени проигрывать весь ролик, но я смогу показать вам два коротких отрывка. Один – начало клипа. За ним последует короткая запись тех, кто уже внёс свой вклад в проект. Они кратко расскажут об этом.
♫ Нет могилы, ♫ ♫ способной удержать моё тело. ♫ ♫ Нет могилы, ♫ ♫ способной удержать моё тело. ♫ ♫ Когда я услышу звук трубы, ♫ ♫ я выскочу из-под земли. ♫ ♫ Нет могилы, ♫ ♫ способной удержать моё тело ♫
АК: Нет лучшего способа отдать дань уважения этому человеку, чем сделать что-то для его песни.
Соавтор: Я очень расстроился, когда он умер. И подумал, что будет здорово и очень хорошо как-то почтить его память.
Соавтор 2: Это действительно делает его последнюю запись живым, дышащим памятником.
Соавтор 3: Каждый кадр, нарисованный фанатами, каждый единый кадр, наполнен очень сильным чувством.
Соавтор 4: Я видел всех – из Японии, Венесуэлы, США, даже Ноксвилля, Теннесси.
Соавтор 5: Насколько различны кадры, настолько каждый из них индивидуален. Соавтор 6: Смотря видео в своей комнате, я поначалу не понимал. И я просто работал и работал, решая проблемы, пока мои битвы, которые я вел внутри картины, не разрешились сами собой. И я вижу смысл в том, что я сейчас делаю. Много света и тени привносится в рисунки. Странно, но это я и люблю в музыке Джонни Кэша. Это сумма его жизни, всё, что произошло, – плохое и хорошее. Вы слышите жизнь человека.
АК: На сайте JohnnyCashProject.com вы увидите видео, играющее вверху. Под ним – отдельные кадры, которые люди выкладывают для проекта. Проект ещё не закончен, в настоящее время он продолжается, и люди могут продолжить совместно работать. Если вы перевернёте любой из этих отдельных рисунков, то увидите, кто его нарисовал и где рисунок расположен. Если вам заинтересует какой-либо рисунок, вы можете кликнуть по нему и открыть панель информации, где можно дать оценку кадру, продвинув его в топ. Можно посмотреть, как он был нарисован. Можно проиграть кадры и посмотреть вклад [соавторов]. Кроме того, указано имя соавтора, место его кадров в клипе, как долго он рисовал. Можно выбрать стиль, например, этот – «Абстрактный». Здесь много разных стилей. Видео также можно отсортировать по-разному. Скажем, вы хотите версию в стиле пуантилизма, или версию в стиле скетча, или реалистичную версию. Это опять же абстрактная версия, с немного сумасшедшим финалом.
Последний проект, которым я хочу поделиться с вами – ещё одна совместная работа с Крисом Милком, "The Wilderness Downtown" [Пустынный центр города]. Это онлайн клип для музыкальной группы The Arcade Fire. Мы с Крисом были сильно удивлены потенциалом современных веб-браузеров, где есть видео и аудио на языке HTML5, и мощью JavaScript для супербыстрого воспроизведения. Мы хотели раздвинуть границы музыкального видео, предназначенного для Web, за грань обычных соотношений сторон окна 4:3 или 16:9 и попробовать сделать так, чтобы видео перемещалось и играло по всему экрану. Но самое важное, как мне кажется, мы хотели получить опыт, непохожий на опыт проекта с Джонни Кэшем, где у нас была небольшая группа людей, тратящих много времени на создание общего вклада. А что, если бы обязательства были ничтожно малы, но при этом каждый получал бы что-то индивидуально уникальное за вклад?
Проект начинается с того, что вы вводите адрес дома, в котором выросли. И когда адрес введён, программа создаёт клип специально для вас, и с помощью карт Google и картинок Streetview превращает это в личное переживание. Это стоит того, чтобы посмотреть одному дома, сейчас я дам вам представление о том, что следует ожидать.
(Видео) Уин Батлер: ♫ Наши жизни сейчас быстро меняются ♫ ♫ Наши жизни сейчас быстро меняются ♫ ♫ Надеюсь, что-нибудь настоящее останется ♫ ♫ Надеюсь, что-нибудь настоящее останется ♫ ♫ Мы ждали... ♫ ♫ Мы ждали... ♫ ♫ Мы ждали... ♫ ♫ Иногда это не случалось ♫ ♫ Иногда это не случалось ♫ ♫ Всё ещё преодолеваю боль ♫ ♫ Мы ждали этого ♫ ♫ Мы ждали этого ♫ ♫ Мы ждали этого ♫
АК: Если вынести только одну главную мысль из моей речи, то она гласит, что интерфейс может быть мощным инструментом рассказа. И так как мы собираем всё больше и больше персональной и социально значимой информации, у нас есть возможность, или даже обязательство, сохранять присущие человеку качества и рассказывать удивительные истории, познавая и сотрудничая вместе.
You can share this video by copying this HTML to your clipboard and pasting into your blog or web page. This video will play with subtitles.
You either have JavaScript turned off or have an old version of the Adobe Flash Player. To view this rating widget you
need to get the latest Flash player.
If your browser allows only "trusted sites" to execute Javascript, you should add the "googleapis.com" domain to your whitelist to allow our Flash detection to work properly.
Got an idea, question, or debate inspired by this talk? Start a TED Conversation.
Художник Аарон Коблин собирает огромные количества информации – а иногда и огромные количества людей – и соединяет их в ошеломляющие зрительные образы. От изящно очерченных путей полётов самолётов до панорамного представления информации о мобильных разговорах, от клипа Джонни Кэша, смонтированного из рисунков множества людей, до видео «Пустынный центр города», которое подстраивается под пользователя – во всём его работы исследуют, как с помощью современных технологий лучше проявить присущие нам качества.
Aaron Koblin is an artist specializing in data and digital technologies. His work takes real world and community-generated data and uses it to reflect on cultural trends and the changing relationship between humans and technology. Full bio »
Translated into Russian by Nikita Sukhochev
Reviewed by Irina Makarova
Comments? Please email the translators above.
06:27 Posted: Apr 2009
Views 411,216 | Comments 95
04:39 Posted: Sep 2009
Views 376,941 | Comments 108
15:46 Posted: May 2011
Views 395,327 | Comments 79
Just follow the guidelines outlined under our Creative Commons license.
This comment will be attributed to . Not ? Sign Out.