JR의 TED Prize 소망: 예술로 세상을 뒤집자

2주 전 저는 파리에 있는 저의 스튜디오에 있었습니다. 전화가 와서 받았더니 "안녕하세요, JR, 당신이 2011년 TED Prize를 수상하게 되었어요. 세상을 구하기 위한 소망을 하나 준비해야 합니다." 혼란스러웠습니다. 전 세상을 구할 수 없거든요. 그건 아무도 못합니다. 이 세상은 엉망진창입니다. 보세요, 독재자가 세상을 지배하고 있습니다. 인구는 수백만씩 늘어나고 있고, 바다에는 더 이상 물고기가 없고, 북극은 녹아내리고 있고, 그리고 마지막 TED Prize 수상자가 말했던 것 처럼, 우리 모두는 뚱뚱해지고 있잖아요. (웃음) 어쩌면 프랑스인들은 빼고요. 어쨌든 그래서 저는 다시 전화를 걸었습니다. 그리고 말했습니다. "에이미, TED 사람들에게 저는 힘들겠다고 얘기해주세요. 전 세상을 구하기 위해 아무것도 할 수 없어요." 그러자 그녀가 말하길 "이봐요, JR, 당신의 소망으로 세상을 구하라는 얘기가 아니에요. 바꾸라는 얘기죠." "오, 그래요." (웃음) "그거 멋진데요." 저는 기술이나 정치나 경제가 세상을 바꾸긴 하지만 늘 좋은 방향으로 바꾸진 않는다고 생각합니다. 하지만 바꿔가고 있죠. 예술은 어떨까요? 예술로 세상을 바꿀 수 있을까요?

저는 15살 때 부터 시작했습니다. 그 땐 제가 세상을 바꿀 꺼라고 생각 못했어요. 저는 낙서를 하고 있었는데 사방에 제 이름을 쓰며 도시를 캔버스로 활용했습니다. 저는 제 친구들과 함께 파리의 터널에, 옥상에 가고 있었어요. 모든 여행은 외도였고 동시에 모험입니다. 이건 세상에 우리의 흔적을 남기는 것과 비슷한데 마치 빌딩 꼭대기에 "나 왔다 간다"고 하는 것이죠.

그래서 제가 지하철에서 싸구려 카메라를 발견했을 때 저는 제 친구들과 같이 이걸 다큐멘터리로 만들기 시작했습니다. 그리고 사람들에게 복사본을 줬습니다. 그냥 이 정도의 진짜 작은 사진이었죠. 제가 17살 때인데, 저것이 바로 제가 붙인 사진들의 시작입니다. 그리고 저의 첫번째 전시회를 열었습니다. 사람들이 걸어다니는 인도에서요. 저는 색 테두리를 둘렀는데 이건 여러분이 광고와 헷갈리지 않기 위해서였습니다. 제 말은, 도시는 제가 꿈꿀 수 있는 것 중 가장 멋진 갤러리라는 겁니다. 작품집을 만들고 전시장에 제출해서 그들이 결정하게 할 필요가 없었습니다. 제 작품이 사람들에게 보일만 하면 저는 사람들이 거리에서 직접 보게 할 수 있었습니다.

이건 파리입니다. 저는 설치 장소에 따라 전시회 제목을 바꿉니다. 이건 샹 젤리제 거리입니다. 저는 이것에 꽤 자부심을 느끼는데요. 왜냐하면 제가 겨우 18살일 때 샹 젤리제의 꼭대기에 있었기 때문입니다. 사진은 사라져도 틀은 남아있습니다.

(웃음)

2005년 11월: 거리가 불타고 있습니다. 수 많은 폭도들이 파리의 첫번째 프로젝트를 부숴버렸습니다. 모두가 TV에 달라붙어서 바로 옆에서 가져온 충격적이고 소름끼치는 장면을 보았습니다. 이 통제불능의 미숙아들이 화염병을 던지고 경찰과 소방관을 공격하고 상점에 있던, 가능한 모든 걸 훔쳤습니다. 이들은 자기 삶의 환경을 때려부수고 있는 범죄자, 사기꾼, 위험인물 이었습니다.

그리고 저는 믿을 수 없는 장면을 보았습니다. 제가 벽에 붙인 사진이 불타는 차로 인해 드러났습니다. 1년 전에 붙인 사진이었는데 불법이었죠. 아직도 거기 있습니다. 저건 제 친구들의 얼굴입니다. 저는 저 녀석들을 알아요. 전부 다 천사는 아니지만 괴물도 아닙니다. TV를 통해서 그들이 나를 응시하고 있는 사진을 보는 것이 왠지 이상했습니다.

저는 28mm 렌즈를 챙겨서 그 장소로 다시 갔습니다. 그 당시엔 그 렌즈 밖에 없었습니다. 그 렌즈로 찍으려면 상대방으로부터 10인치(25cm)까지 다가가야 합니다. 상대방의 신뢰 없이는 불가능한 일이죠. Le Bosquet에서 4명의 인물 사진을 찍었습니다. 그들은 무서운 표정을 지어서 자기 자신들을 풍자하고자 했습니다. 그리고 저는 거대한 포스터를 만들어 파리의 부촌 여기저기에 붙였습니다. 이름, 나이, 심지어는 그 친구들의 주소까지 적어서요. 1년 뒤에 파리 시청 앞에서 전시회가 열렸습니다. 한때 언론이 훔치고 왜곡해 온 이미지로부터 이제 자랑스럽게 스스로 통제하는 자신의 이미지를 찾아왔습니다. 거기서 저는 종이와 풀의 힘을 깨달았습니다. 이렇게 예술이 세상을 바꿀 수 있을까요?

1년 뒤, 저는 중동사태에 대한 온갖 소란에 주목하고 있었습니다. 제 생각에 그때 분명히 그들은 오직 이스라엘과 팔레스타인 간 분쟁만을 얘기했습니다. 그래서 제 친구 Marco와 거기에 직접 가서 진짜 팔레스타인 사람과 진짜 이스라엘 사람들은 어떤지 보기로 했습니다. 그네들이 정말 그렇게 다를까요? 도착하고 나서 우리는 거리로 나갔습니다. 거리의 아무나 하고 얘기하기 시작했습니다. 그 결과 우리는 언론을 통해 접했던 말이 실제 상황과는 조금 다르다는 것을 깨달았습니다. 그래서 우리는 팔레스타인 사람과 이스라엘 사람들의 인물 사진을 찍기로 했습니다. 같은 직업을 가진 사람들의 사진을요. 택시 운전사, 변호사, 요리사. 그 분들에게 직업의 진짜 표정을 짓도록 부탁했습니다. 웃는 것 말구요. 웃게 되면 당신이 누구고 어떤 것을 느끼고 있는지 전해지지 않습니다. 그리고 그들은 모두 상대편과 나란히 벽에 붙여지는 것에 동의했습니다. 저는 8군데의 이스라엘과 팔레스타인 도시에 사진을 붙이기로 했습니다. 벽 양쪽에 말이죠. 우리는 사상 최대의 불법 예술 전시회를 열었습니다. 우리는 이 프로젝트를 'Face 2 Face'라고 불렀습니다.

전문가들이 말하기를, "말도 안돼요. 사람들이 받아들이지 않을 껍니다. 군인들이 총을 쏠 수도 있구요. 하마스(팔레스타인 무장단체)가 납치할지도 몰라요." 우리는 이랬습니다. "좋아요, 한번 해볼 수 있는 데 까지 해봅시다." 저는 사람들이 이렇게 물어오면 참 좋습니다. "내 사진이 얼마나 크게 나오나요?" "아마 당신 집 크기 만하게 나올껍니다." 우리가 팔레스타인 쪽 벽에 작업할 때 우리 사다리를 가지고 갔었습니다. 그리고 곧 그 사다리가 짧다는 걸 알게 되었습니다. 그러자 팔레스타인 사람이 말하길, "잠깐만 기다려봐요. 어떻게 해볼께요." 그리고 그는 예수탄생교회에 가더니 오래 된 사다리를 들고 왔습니다. 마치 예수 탄생 시절의 것 처럼 오래되어 보였죠. (웃음) 우리는 'Face 2 Face'프로젝트를 오직 여섯 친구와 같이 했습니다. 사다리 2개, 큰 붓 2개, 렌트카 1대, 카메라 1대 그리고 2만제곱피트(562평)의 종이. 우리는 모든 사람에게서 모든 종류의 지원을 받았습니다.

좋습니다, 예를 들자면, 이건 팔레스타인입니다. 우리는 바로 Ramallah에 있습니다. 인물 사진을 붙이고 있구요. 양쪽의 사진을 사람 많은 시장 거리에 붙이고 있습니다. 사람들이 와서 물어보기 시작합니다. "여기서 뭐 하는 거에요?" "네, 우리는 예술 프로젝트를 하고 있는 중입니다. 이스라엘과 팔레스타인에서 같은 직업을 가진 사람들의 사진을 붙이고 있습니다. 그리고 이건 두 사람의 택시 운전사네요." 그러면 언제나 침묵이 흐릅니다. "그러니까 당신 말대로 여기에 이스라엘 사람의 사진을 붙이고 있는 거요?" "네, 그건 프로젝트의 일부입니다." 그리고 언제나 잠시 시간을 두고 반드시 이렇게 되묻습니다, "혹시 누가 어느 편 인지 구분할 수 있나요?" 그러면 대부분의 사람들은 아무말도 못합니다.

(박수)

우리는 심지어 이스라엘의 군용 시설에도 붙였는데 아무 일도 일어나지 않았습니다. 우리가 붙이면서 사용한 건 오직 종이와 풀 뿐입니다. 사람들이 그걸 뜯어내거나, 낙서를 하거나 심지어는 오줌을 눌 수도 있는데 -- 몇 개는 그러기에 좀 높다는 데 동의합니다만 -- 하지만 거리에 있는 사람들, 그 사람들은 큐레이터에요. 어쨌든 비바람에 벗겨지긴 할테죠. 계속 남아있을 게 아닙니다. 하지만, 정확히 4년이 지난 뒤에도, 그 사진들 대부분은 그대로 있어요. 'Face 2 Face'가 보여준 것은 우리가 불가능하다고 생각했던 게 가능하더라는 것입니다. -- 그리고 여러분도 알다시피 오히려 쉬웠습니다. 우리는 한계까지 몰아붙이지 않았어요, 그냥 남들의 생각보다 좀 더 나아갔다는 것을 보여준 것 뿐입니다.

중동에서, 저는 미술관이 없는 곳에서 많은 작업을 했습니다. 거리에 전시하는 방식에 흥미를 느꼈습니다. 그래서 저는 계속 이런 방식을 하기로 하고 미술관이 없는 지역으로 뛰어들었습니다. 이런 개발도상국에 가게 되면, 여성이 그들 사회의 중심이지만 아직 남성들이 거리를 꽉 잡고 있습니다. 그 점에서 착안, 우리는 여성의 사진을 붙여 남성들이 여성들에게 고마움을 느끼게 하는 프로젝트를 시작했습니다. 저는 이 프로젝트를 '여성은 영웅이다'라고 이름 붙였습니다. 여러 대륙에 가서 여러 얘기를 듣고서도 그들의 복잡한 갈등 상황을 언제나 다 이해할 수 있었던 건 아닙니다. 저는 가끔 아무말도 할 수 없어서 그냥 눈물만 흘릴 때도 있었습니다. 단지 그들의 사진을 찍어서 붙일 뿐이었습니다.

'여성은 영웅이다'프로젝트로 전 세계를 다녔습니다. 제가 가기로 결정한 목적지의 대부분은 미디어에서 접했기 때문이었습니다. 예를 들어 2008년 6월, 저는 파리에서 TV를 보았는데 그 때 리오 데 자네이로에서 끔찍한 일이 벌어졌다는 걸 알게 되었습니다. Providencia라고 불리는 브라질 최초의 난민가에서 3명의 아이들이 -- 셋 다 학생이었습니다. -- 군에 의해 수감되었는데 단지 신분증을 가지고 있지 않다는 이유였습니다. 군은 그들을 잡아서, 경찰에 인계하는 대신 그들을 적대하고 있는 상대 빈민가에 넘겼고 거기서 그들은 토막 살해 되었습니다. 저는 충격받았습니다. 브라질 전체가 충격을 받았습니다. 저는 그 곳이 가장 폭력이 난무하는 빈민가라고 들었습니다. 가장 큰 마약 조직이 다스리는 지역이었습니다. 그래서 저는 그곳에 가기로 결심했습니다.

도착을 했는데 어떤 NGO 연락처도 가지고 있지 않았습니다. 아무도 그 지역엔 없었습니다. -- 여행사도, NGO 단체도, 아무것도 -- 목격자가 없었습니다. 우리는 그 지역을 돌아다니다가 한 여자를 만났습니다. 그리고 그 여자에게 제 책을 보여줬습니다. 그러자 그 여자가 말하기를 "그거 아세요? 우리는 문화생활에 굶주려 있어요. 우리에겐 문화가 필요해요." 일단 나가서 아이들로부터 일을 시작했습니다. 아이들의 사진을 몇 장 찍어서 다음날 포스터로 만들어 와 그걸 붙였습니다. 그 다음날, 저는 사진들이 이미 상해 있었지만 괜찮았습니다. 저는 이 예술이 그들에게 속해 있는 것임을 느끼게 해주고 싶었습니다.

그 다음날, 저는 중심가에서 미팅을 가졌는데 어떤 여자들이 왔습니다. 살해당한 세 명의 아이와 관련있는 사람들입니다. 엄마와 할머니, 그리고 가장 친한 친구였습니다. 그들은 모든 얘기를 쏟아내고 싶어했습니다. 그 다음날 부터 그 빈민가에 있는 모두가 저를 받아들였습니다. 사진을 좀 더 찍고 프로젝트를 시작했습니다. 마약 조직의 두목은 우리가 그곳에서 사진 찍는 것을 꺼렸습니다. 그래서 그들에게 말했습니다. "그거 아세요? 저는 폭력이나 무기들을 찍는 데 관심 없어요. 그런 건 미디어에서 충분히 볼 수 있거든요. 제가 보여주고 싶은 건 이 놀라운 삶이에요. 지난 며칠간 저는 여기서 그걸 보았습니다." 이건 매우 상징적인 작품입니다. 왜냐하면 이건 이 도시에서 볼 수 없었던 첫번째 것이었거든요. 그리고 그 3명의 소년이 붙잡혔던 장소입니다. 그리고 이건 그 중 한명의 할머니입니다. 저 계단에는 언제나 납치범이 있어서 곧잘 총격이 일어납니다. 그 곳에 있던 누구나 이 프로젝트를 이해해줬습니다. 그래서 우리는 모든 곳에 붙였습니다. -- 언덕 전체에요.

(박수)

재미있는 것은 미디어가 없다는 점이죠. 여러분은 그걸 볼 수 있습니다. 그들은 먼 거리에서 헬리콥터를 타고 우리를 찍을 뿐이었습니다. 그래서 망원렌즈를 가지고 있었죠, 우리는 포스터를 붙이는 우리의 모습을 TV에서 볼 수 있었습니다. 그들은 자막에 번호를 올려놓고: "누구든지 Providencia에서 무슨 일이 일어나는지 아시는 분은 연락 바랍니다."고 했습니다. 우리가 그냥 프로젝트만 마치고 떠나버려서 미디어는 몰랐습니다. 그렇다면 어떻게 그 프로젝트에 대해서 알수 있을까요? 그들은 거기로 가서 여성들을 만나 그들에게서 설명을 들어야 할 것입니다. 미디어와 익명의 여성 사이에 다리를 만든 셈이죠.

우리는 여행을 계속 했습니다. 아프리카, 수단, 시에라 리온, 리베리아, 케냐. Monrovia같이 전쟁으로 피폐해진 곳에서 사람들이 곧장 다가옵니다. 그들은 무엇을 하고 있는 건지 알고 싶어합니다. 계속 묻습니다. "이 프로젝트의 목적이 뭔가요? 당신은 NGO인가요? 아니면 미디어?" 예술. 그냥 예술을 하는 것 뿐입니다. 몇몇은 이렇게 묻습니다. "왜 흑백사진으로 찍나요? 프랑스에는 칼라사진이 없어요?" (웃음) 또는 이렇게 묻습니다. "이 사람들 모두 죽은 사람들인가요?" 프로젝트를 이해하는 몇몇 사람들이 다른 사람들에게 설명해줍니다. 이해하지 못한 사람에게 누군가가 말하는 것을 들었습니다. "알다시피, 당신은 이걸 이해하려고 친구들과 논의하면서 몇 시간 동안이나 여기에 있었잖아요. 그리고 그러는 동안에는 내일 뭘 먹어야 할지 고민하지 않았죠. 그게 예술이에요." 저는 사람들의 호기심이 프로젝트로 끌어들이는 동기라고 생각합니다. 그리고 그게 커지면 욕망이 되고, 필요가 됩니다. Monrovia의 이 다리 위에서 어떤 전 반란군 병사가 사진 붙이는 걸 도와줬습니다. 전쟁 기간 동안 강간당한 여성의 사진입니다. 여성은 언제나 분쟁의 첫 희생자 입니다.

이건 케냐의 Kibera 입니다. 아프리카에서 가장 큰 슬럼가 중 하나입니다. 아마 여러분은 2008년에 있었던 선거 뒤 폭동을 본 적이 있을 껍니다. 이번에 우리는 지붕을 덮었습니다. 종이를 쓰진 못했는데 비가오면 종이가 젖어서 집이 새는 걸 막지 못하기 때문입니다. 비닐로 했습니다. 그러자 예술이 쓸모있게 되었습니다. 사람들이 보존했죠. 아시다시피 제가 사랑하는, 예를 들면, 저기서 가장 큰 눈이 보이죠, 저기 안에 수 많은 집이 있습니다. 몇달 전에 저기에 갔었는데 사진들이 아직 있었습니다. -- 눈 사진의 일부가 없어졌죠 . 사람들에게 무슨 일이 있었냐고 물어봤습니다. "아, 그 사람들 이사갔어요." (웃음) 지붕을 덮었을 때, 어떤 여성이 농담을 했습니다. "이제 하느님이 날 볼 수 있네." 여러분이 Kibera를 바라보면 그들은 마주 봅니다.

오케이, 인도. 제가 시작하기 전에, 아시다시피 우리가 어디를 갈 때 가이드를 활용하지 않습니다. 우리는 특수부대처럼 하고 그곳에 도착한 친구들과 무리지어서 벽에 바르기 시작합니다. 벽에 사진을 붙일 수 없는 지역도 있습니다. 인도에서 붙이는 건 불가능했습니다. 저는 문화적인 이유와 법적인 이유로 붙이자마자 체포될 것이라고 들었습니다. 그래서 우리는 하얗게 바르기로 했습니다. 벽에다 하얀색으로요. 백인이 하얀 종이를 바르는 걸 생각해보세요. 사람들이 와서 이렇게 묻습니다. "어이, 뭐하는 건가요?" "아, 보시다시피 저희는 예술을 하고 있습니다." "예술?" 물론 그들은 헷갈려합니다. 아시다시피 인도의 거리에는 먼지가 많습니다. 그리고 더 많은 먼지가 공기 중에 있습니다. 하얀 종이를 바탕으로 대부분 볼 수 있습니다. 그런데 종이엔 스티커가 반대로 붙어 있는 것 처럼 풀칠이 되어 있는 부분이 있습니다. 먼지가 흩날릴수록, 사진이 드러나게 됩니다. 그래서 우리가 며칠 거리를 돌아다니면 사진이 스스로 나타나게 됩니다. (박수) 감사합니다. 그래서 이번엔 체포되지 않았습니다.

이건 "여성은 영웅이다" 프로젝트의 영상입니다. (음악) 네. 매 프로젝트를 할 때 마다 우리는 영상을 찍습니다. 여러분이 보고 계시는 건 "여성은 영웅이다"의 소개 영상 중 일부입니다. 이 이미지들, 사진들 하나 하나씩 찍은 겁니다. 그리고 이 사진들은 우리 없이도 계속 여행을 합니다. (웃음) (박수) 바라건데, 이 영상을 보시고 프로젝트의 의도와 그들이 이 사진들을 봤을 때 어떤 느낌이었는지 이해해주세요. 왜냐면 이건 큰 부분 중 하나이기 때문입니다. 각각의 사진에 여러 이야기가 숨어 있습니다.

"여성은 영웅이다"프로젝트는 각각의 사회에서 새로운 역동성을 만들었습니다. 그리고 우리가 떠난 뒤에도 여성들은 그 역동성을 잘 지켜내고 있습니다. 예를 들어, 우리는 비매품으로 책을 만들었습니다. 모든 사회 구성원들이 가질 수 있도록요. 그런데 이걸 가지려면 그 사진의 여성 중 한 명에게 사인을 받아야 합니다. 우리는 이 작업을 대부분의 지역에서 진행했습니다. 우리는 정기적으로 되돌아왔습니다. 그리고 Providencia에서는, 예를 들면, 빈민가에 우리는 Kibera에 사무소를 설치했습니다. 매년 우리는 더 많은 지붕을 덮는데 이유는 이렇습니다. 우리가 떠날 때면 프로젝트 주변지에 있는 사람들이 이렇게 묻습니다, "이봐, 우리 지붕은 안 해?" 그래서 우리는 다음 해에 오기로 하고 그렇게 프로젝트는 계속됩니다.

저에게 정말로 중요한 점은 어떤 브랜드나 기업 스폰서에 의지하지 않는다는 점입니다. 그래서 저는 제 자신과 작품을 제외하곤 그 누구에게도 책임이 없습니다. (박수) 이 부분은 제가 일을 하는 데 있어 가장 중요한 것 중 하나입니다. 제 생각에, 요즘 시대엔 이건 자신만의 방식으로 일을 해서 얻은 결과 만큼이나 중요합니다. 이건 언제나 제 활동의 주요 부분 중 하나였습니다. 그리고 흥미있는 점은 이미지와 광고 사이에 있는 미묘한 차이입니다. 우리는 지난 몇 주간 로스 엔젤레스에서 다른 프로젝트로 붙이기를 했습니다. 또한 MOCA 박물관을 감싸달라고 초청받기도 했습니다. 그런데 어제 시청에서 불러서 말하길, "있잖아요, 시에서는 그걸 철거해야만 합니다. 광고로 간주될 수 있거든요, 게다가 법적 문제도 있어서 철거할 수 밖에 없어요." 하지만 그게 무엇에 대한 광고인가요?

제가 찍은 사람들은 프로젝트에 참여하고 지역사회가 그들의 사진을 갖게 된 점을 자랑스럽게 생각합니다. 하지만 그들은 기본적으로 저에게 한가지 약속을 요청합니다. "꼭 우리 얘기를 전해주세요." 그래서 이랬습니다. 파리입니다. 리오 데 자네이로구요. 각각의 장소에서, 우리는 이야기를 담은 전시회를 열었습니다. 이야기가 퍼지게끔요. 여러분은 이 프로젝트 전체를 이해할 겁니다. 런던입니다. 뉴욕이구요. 그리고 오늘, 이들은 여러분과 함께 롱 비치에 있습니다.

네, 최근에 저는 더 이상 제 작품을 쓰지 않는 공공 예술 프로젝트를 시작했습니다. 저는 Man Ray, Helen Levitt, Giacomelli 및 다른 사람의 작품을 씁니다. 지금 이것이 당신의 사진인지 아닌지가 중요한 게 아닙니다. 중요한 것은 당신이 그 사진으로 뭘 하는지, 그리고 그걸 붙여서 뭘 말하고자 하는지입니다. 예를 들면, 저는 이슬람 사원의 첨탑 사진을 스위스에 붙였습니다. 스위스에서 이슬람 첨탑을 금지하는 법안을 통과시킨 지 몇 주 뒤였죠. (박수) 이 가스 마스크를 쓴 세 남자의 사진은 원래 체르노빌에서 찍은 겁니다. 그리고 저는 이걸 이탈리아 남부, 마피아가 종종 쓰레기를 매립하는 곳에 붙였습니다.

어떤 면에서 예술은 세상을 바꿀 수 있습니다. 예술은 세상을 바꾸기 위한 것이 아닙니다. 현존하는 것을 바꾸는 게 아닙니다. 하지만 세상에 대한 인식을 바꿀 순 있습니다. 예술은 세상을 보는 방법을 바꿉니다. 예술은 비유를 만들어냅니다. 사실 예술이 어떤 점을 바꾸지 못한다는 사실이 예술을 토론과 교류를 위한 중립지대로 만듭니다. 그래서 여러분이 세상을 바꿀 수 있습니다. 제가 일을 할 때면 두 종류의 반응을 접합니다. 사람들은, "오, 이라크나 아프가니스탄에 가지 그래요. 정말 유용할텐데요." 또는, "우리가 어떻게 도울 수 있을까요?" 저는 여러분이 두번째 종류에 속할 꺼라고 생각합니다, 좋은 겁니다. 왜냐하면 그 프로젝트를 위해 저는 여러분에게 사진을 찍고 붙여달라고 요청할테니까요.

이제 제 소원을 말하겠습니다. (드럼) (웃음) 저는 여러분이 해결을 위해 일어나 글로벌 예술 프로젝트에 동참하여 함께 세상을 바꾸길 바랍니다. 당장 지금부터요. 네, 여기에 있는 모두, 보고 있는 모두가 말입니다. 저는 바로 지금 여기서 시작하고 싶습니다. 여러분이 열정을 가지고 있는 주제나, 얘기를 전하고 싶은 사람이나 또는 여러분 자신의 사진을 -- 뭘 위해서 하고 싶은지 알려주세요. 사진을 찍어서, 인물사진을요, 업로드 해주세요. -- 곧 자세하게 알려드리겠습니다. -- 그러면 저는 여러분에게 포스터로 되돌려드리겠습니다. 팀으로 합류하세요. 그리고 세상에 뭔가 보여주세요. 전체 데이터는 웹사이트에 있습니다: insideoutproject.net 오늘 시작합니다.

보이는 것이 사람을 바꿉니다. 우리가 같이 움직이면, 전체는 부분의 합보다 큽니다. 그렇게 되길 바랍니다. 다 같이, 우리는 세상이 기억할 뭔가를 만들 것입니다. 그건 바로 여기서 시작되고 여러분에게 달려있습니다.

감사합니다.

(박수)

감사합니다.

(박수)