데이빗 켈리. 인간지향적 디자인에 대해 말하다.

디자인 분야에 재미있는 일들이 많이 있습니다. IDEO에서는 지난해가 그랬습니다. 그 중 몇가지 사례를 여러분들과 공유하게 되어 기쁩니다.

1984년, 첫번째 TED에 저는 참석하지 않았습니다. 하지만 그 때부터 저는 TED의 일원들과 주욱 함께해 왔습니다. 그때를 생각하면 참 재미있습니다. 리차드가 모든 것을 처음 시작했을 때였죠. 고마워요 리차드 ^^ 이 모임에 참여하는 것은, 지금까지 내 인생에서 정말 중대하고 즐거운 일이 되어 왔습니다.

그때 당시 저는 이렇게 생각했죠. 실리콘 밸리에 있는 우리같은 사람들은 제품이나 사물에 매우 집중한다고요. 특히 기술적으로 뛰어난 물체라면 더 그렇죠. 그리고 그때는 그런 일들이 정말 재밌었습니다. 여러분 중에 몇분은 제 클라이언트였던 분이네요 ^^ 우리는 검은 천 밑에 시제품들을 숨겼다가 보여주곤 했죠. 컨퍼런스 때 그것들을 가져가 짠~하고 공개하면 모두가 "우와"하고 감탄을 연발했죠. 매우 좋은 시간이었습니다.

그리고 또 우리는 항상 그래왔던 것처럼 제품들에 집중할 것입니다. 만약 당신이 작년에 참석하셨다면, 저는 무조건 당신을 여기 강제로 앉혀다가 핸드스프링(PDA)에 꽂아 사용하는 새로운 아이모듈2를 보여주려 했을 것입니다. 저는 작년에 사진을 많이 찍었는데요. 내가 왜 바빴는지 아는 사람은 별로 없지만 정말 많은 사진을 찍었습니다. 이번 해에는 -- 슬라이드를 좀 보여 주실 수 있을까요 -- 이번 해에는 Treo라는 것을 진행했는데요, 저희와 관련이 많았지요 그리고 Handspring의 디자인 작업에 협력하였습니다. 그리고, 수 년전에 디자인 한 것이긴 하지만 -- 작년에서야 비로서 유비쿼터스가 가능해진 -- 사람의 생명을 구하고 있는 세동제거기입니다. 어쩌면 공항에서 보셨을 수도 있을까요? 요즘엔 어디에도 있더라구요. 이 제품이 많은 생명을 살리고 있습니다. 그리고 조금 있으면 Zinio Reader라는 제품을 발표할 예정입니다. 제 생각으로는 그 제품을 통해 잡지 읽는 경험이 보다 즐거워 질 것입니다. 그래서 저희는 계속해서 제품에 집중 할 것입니다.

하지만, 리차드가 TED를 시작한 지 18년 사이에 어떤 일이 벌어졌습니다. 그것은 바로 우리 같은 사람들이 -- 다른 곳에 계시는 분들이 이 사실을 이미 꽤 오랫동안 알고 있는 것을 압니다만, 우린 이제서야 비로서 깨닫기 시작했는데요 우리를 비롯한 모든 사람들이 Maslow의 계급을 조금씩 오르기 시작했다는 것입니다 그래서 우리는 점차 점차 인간지향적인 디자인에 집중을 하고 있습니다. 디자인을 접근하는 데 있어 인간 지향적이라는 것은, 즉, 제품에 행태와 성격을 디자인하는 것을 포괄하는 개념입니다. 그리고 이 변화를 여러분은 이미 실제로 보고 있습니다. 그 덕택에, 우리같은 사람들의 직업이 보다 흥미로워 지는 것이죠.

재미있게도, 우린 주로 3D 모델을 설계해왔습니다 -- 요즘에도 많이 보셨을 겁니다 -- 그리고 3D 렌더링을 설계했습니다. 그리고 렌더링 파일을 들고 가서 우리의 아이디어를 소통하는 매체로 이용했습니다. 하지만, 우리와 같은 기업들은 이제 그러한 제품들이 실제로 움직이는 모습까지도 구현해야 하는 시점에 다다랐습니다. 그 제품들이 실제로 어떻게 사용될 지 보여주어야만 하지요 그래서 그렇게 하기 위해서 우리는 내부적인 영상 제작 그룹을 구성했습니다. 이러한 내부 작업들을 통해, 경험적 시제품들 즉, 우리가 뜻하는 인간-기계간의 관계를 보여주게 됩니다. 그리고 보다 나은 보는 방식이 결성되었습니다. 마치, 건축가들이 자신이 지은 집안에서 사람들에게 보여주는 것과 같습니다 비어 있는 것을 대신해서 말이죠.

그래서 전 몇 개의 비디오를 보여드리려고 합니다. 제품, 서비스, 그리고 환경이 의미하는 디자인에 대한 보다 새롭고 폭넓은 정의를 보여드리기 위해서입니다. 몇 개가 있는데요 -- 각자 일분을 넘지 않습니다 또는 1분 30초 정도 하는데요 -- 하지만, 여러분들이 흥미로워 하실 거 같아서요 저희가 지난 일년동안 한 작업들이 영상으로 어떻게 구현되는지 보여드리겠습니다.

자, 그래서 뉴욕의 프라다: Rem Koolhaas로 부터 요청을 받았는데요 OMA에서 실제적인 기술을 제현할 수 있도록 도와주셨습니다. 뉴욕의 소매점에서 시현될 수 있는 기술 말입니다. 그는 새로운 종류의 숍을 원했습니다 -- 새로운 것 -- 팬촉의 의미도 있지만, 그 이상으로 문화적인 역할도 수행할 수 있길 원했죠. 이는 곧 맞춤형 기술을 디자인해야 하는 것이었습니다. 기존의 형식적인 선반위의 제품을 사서 쓰는 방식과는 다른 기술이였죠.

그래서 고려해야 할 것들이 많았습니다. 모든 것에는 RF 태그가 있습니다: 사용자에게도 RF 태그가 있고, 카드에도 있고, 그리고 숍 내 어디에도 있는 스태프들의 기기에도 있습니다. 원하는 것을 들고 자기가 관심이 가는 것이 있다면 스태프는 스캔을 할 수 있고 숍 내에 있는 어느 화면에서도 그 제품을 보여 줄 수 있습니다. 사용자는, 그 제품의 색깔, 사이즈, 런웨이에서의 모습, 그 외의 모든 것들을 볼 수 있습니다. 그래서 목표는 -- 사용자가 관심을 갖는 상품 -- 이 스캔 가능한 겁니다. 그리고 나서 탈의실로 가지고 가서 여기서도 스캐너가 있는데요 그렇게 하면 정확하게 사용자가 어떤 상품들을 입어 보는 지 알 수 있습니다. 그것들을 터치 스크린에 올려서 터치해 보면서 더 많은 정보를 얻을 수 있습니다. 옷을 입어 보면서, 그 옷에 대한 흥미를 더 느끼게 해 줄 수 있습니다. 많은 곳에서 사용이 되었는데, 전 이곳에서의 쓰임이 마음에 듭니다 탈의실 안에서의 액정 화면의 쓰임 말입니다.

제가 마지막으로 숍을 보러 갔을 때 많은 사람들이 밖에서 궁금해 하며 서 있었습니다. "정말로 사람들 옷 입어보는 모습을 여기서 볼 수 있는거야? 하지만, 물론 버튼을 누르면 전체 벽이 어둡게 변합니다. 그래서 당신은 자신이 입고 있는 것에 대한 호응을 얻을 수도 얻지 않을 수도 있습니다. 그리고 제가 이 기술에서 가장 좋아하는 특징은 바로 옷을 입어보는 마술 거울입니다. 거울에 아주 큰 디스플레이가 있는데 뒤로 돌릴 수도 있죠 -- 3초 간의 지연이 있습니다. 그래서 사용자가 보면서 자신의 뒷모습에서부터 다 볼수 있죠. (박수)

그리고 한 반년 쯤 전에 저희는 박물관의 설치 작업을 했는데요 -- 이건 런던의 과학 박물관의 새로운 별관 입니다, 그리고 주로 디지털과 바이오약품 이슈를 다루는 공간이죠. 그리고, IDEO의 속한 Itch라는 그룹이 4층으로 이루어진 인터렉티브 벽을 디자인했습니다. 여기 계신 분 중 보신 분들이 있는지 모르겠는데요 -- 꽤 환상적인 공간입니다.

하여튼, 설치는 런던 지하철 설계를 바탕으로 두고 있습니다. 그리고 보시면 알겠지만 목표는 박물관을 관람한 사람들에게서 피드백을 받아 그것을 모든 사람들이 볼 수 있도록 벽에 옮겨 놓는 것입니다. 모든 사람들을 위해서 말입니다. 그래서, 사용자는 정보를 입력하죠. 그리고, 마치 런던 지하철과 같이 작은 열차가 사용자의 생각을 가지고 움직입니다. 그리고 열차가 어느 역에 도착하면, 그 생각을 읽을 수 있도록 이렇게 확대됩니다.

그리고, 4층에 있는 IMAX 상영관을 나오면 -- 주로 청소년들이 나오는데요 -- 이렇게 큰 공간이 펼쳐지는데 안에 테이블들이 있습니다, 그리고 그 테이블에는 인터렉티브 게임들이 있는데 꽤 재미있죠, 이 게임들은 Itch의 더렐[비숍] 과 앤드류 [Hirniack]가 디자인했습니다. 그리고 주제들은 박물관과 모두 관련이 있습니다: 남성 임신, 아기의 성을 부모가 정하는 것 또는 운전자가 없는 자동차와 같은 주제들입니다. 공간이 매우 넓어서 사람들이 먼저 관람을 하고 직접 참여 하기 전에 이해 할 수 있습니다.

그리고, 비디오에는 없지만 이것들이 매우 아름답습니다. 벽의 끝까지 올라가서 천장을 닿으면 꽤 튀어다니다가 이렇게 알맹이로 흩어지게 됩다가 대기중으로 사라집니다.

다음 비디오는 저희가 한 건 아닙니다. 이건 CBS 일요일 아침 -- 한 2주 전쯤 상영했습니다. 스캇 아담스를 저희랑 만나서 혹시 딜버트를 위한 궁극적 큐비클(일하는 자리)을 디자인 해보지 않겠냐고 제안하더라구요. 꽤 재미있을 거 같아 그냥 넘길수가 없었죠. 그는 늘 미래의 기술에 대해 많은 관심을 가졌습니다.

(비디오: 스캇 아담스: 전 어는 순간에는 제가 큐비클의 잘못된 점에 대해 가장 잘 파악하고 있는 전문가가 될 거란걸 깨달았습니다. 그래서 생각했죠, 그럼 최고로 똑똑한 디자인 사람들을 모아서 큐비클을 개선해 보는게 재미있지 않을까라고 말이죠.

내레이터: 환상적인 샌프란시스코의 오클랜드 배이 브릿지 밑에 위치하고 확 트인 사무실 공간에서 일하는 팀들은 자신만의 작은 큐비클을 지어 사용자들이 어떤 문제점들을 느끼는지 직접 경험해보았습니다.

여자: 한-방향 거울입니다. 제가 밖을 볼수 있고; 자기 자신을 볼 수 있죠.

내레이터: 그들은 사진도 찍었습니다.

여자: 완전 패쇄된 느낌이에요, 다른 사람이 위로 들여다 보면 잠시나마 마치 포로가 된 기분이 들더라구요.

스캇 아담스: 지금까진 완전 혼란스럽습니다, 하지만 많은 사람들이 뭔가를 하니까 좋은거죠. 어떻게 되는지 두고 봐야 겠습니다.

내레이터: 첫 그룹은 스크린으로 벽을 이루는 큐비클을 만들어 봅니다 컴퓨터와 가족 사진을 위해 말이죠. 두번째 그룹의 시나리오에서는, 벽들이 살아 있습니다 그래서 딜버트에게 큰 포옹을 해주죠. (웃음) 이런 유머 뒤에는 큐비클을 보다 인간적으로 만든다는 개념이 담겨있습니다.

데이빗 캘리: 그래서 이게 최종물입니다, 주황색 라이팅을 써서 하늘의 해를 따르죠 -- 해의 선로를 말입니다. 그래서 큐비클 안에서 그것을 느낄 수 있습니다. 그리고 제가 제일 좋아하는 특징은 바로 꽃병 안에 있는 꽃입니다. 사용자가 떠나면 실망해서 시들어 버리죠 하지만 돌아오면 반갑게 사용자를 맞아줍니다.

(스캇 아담스: 스토리지가 벽 안에 바로 설치되어 있습니다.)

데이빗 켈리: 보시면 꽤 따뜻한 특징들이 있습니다. 예를 들어 벽 내에 설치된 물고기 항처럼요, 아니면 긴장을 풀기 위해 좀 과격한 무엇이라던가요.

(스캇 아담스: 사용자가 지목하고 싶은 상사를 설정할 수 있습니다.)

데이빗 켈리: 그리고 물론 오후 낮잠을 위한 헤먹도 있습니다 이렇게 큐비클을 가로질러 늘어나죠.

(스캇 아담스: 이런 큐비클이 있다면 인생이 참 달콤하겠죠.)

데이빗 켈리: 다음 프로젝트에서 우리는 파빌리온(가설 건물)을 지어야 했는데 런던의 밀레니엄 돔에서 물을 절약하는 것을 축하하기 위해서였습니다. 이 돔은 굉장한 양의 물이 지나갑니다, 폐수도 포함해서 이죠. 사실상 돔이 재활용 부지에서 나와 마지막 필터링을 할 강 바닥으로 이동 하기 전에 물 자체를 찬양하고 있다고 볼 수 있습니다.

파빌리온의 디자인 목표는 조용하고 평화롭게 만드는 것이였습니다. 대조적으로 돔 안으로 들어가면 꽤 야생적이고 제멋데로인데다가 모든 사람들이 각기 다른 것들을 배우고 있거나 그냥 돌아보고 있거나 아님 각자의 활동을 하고 있습니다. 하지만 파빌리온은 꽤 조용해야 했습니다. 그리고 당신은 주위를 돌면서 정보를 수집하고, 재활용 과정에 대해 꽤 직설적으로 배우게 되죠. 현재 어떤 작업들이 진행되고 재활용 부지를 나온 물이 어떻게 재활용 되는지에 대한 정보입니다. 그리고 보셨다면, 패널들이 직접 회전을 합니다. 관람하는 사람이 정보를 볼 수 있는데 앞에서부터요, 하지만 회전하면서 관람자는 직접 뒤의 재활용 부지를 볼 수 있습니다, 물을 처리하는 모든 기계들을 포함해서 말이죠. 보실 수 있죠: 저기가 부지입니다. 이 모든 비디오는 꽤 저예산입니다, 빠른 프로토타입들이죠.

그리고 오늘 여기서 저희는 새로운 제품을 발표하려 합니다. 공적인 자리에서 선보이는 것은 이번이 처음입니다. 이름은 Spyfish인데요 회사는 H2Eye입니다. 런던에서 나이젤 제거가 시작했습니다. 그리고 이 회사는 경험을 가져 오려고 하는데요 -- 많은 사람들은 배를 가지고 있죠, 아니면 배를 타는 걸 즐기죠, 하지만 아주 소수의 사람들만 물속으로 들어갈 수 있는 능력 또는 흥미를 가지고 있죠 그리고 물 안에 무엇이 있는 지 볼 수 있죠 스쿠버 다이버들의 경험을 체험하는 거죠. 이 제품은 카메라가 두 대 있는데요. 배 밖으로 던져서 결국은 젖지도 않고 스쿠버 다이브 하는 경험을 할 수 있습니다.

저기에 목표가 있습니다. 저희 입장에서는 두 개의 프로젝트 였죠. 첫째, 인터페이스가 방해가 되지 않는 인터페이스를 디자인하는 거였죠. 사용자는 물 안에 있는 것과 같은 애워싸인 경험을 할 수 있으며 -- 정말 물 안처럼 -- 어떤 일들이 벌어지는 지 볼 수 있죠. 그리고 두번째 프로젝트는 바로 오브젝트를 디자인해서 소비자의 제품이지 리서치 도구가 아니게 디자인하는 것이였습니다. 그래서 많은 시간을 들였죠 -- 아마 이 프로젝트가 한 7 에서 8년 동안 진행됬을 겁니다 -- 그리고 이제 우린 개발 할 수 있는 시점에 있습니다.

(내레이터: Spyfish는 혁신적인 물밑 비디오 카메라입니다. 500피트 까지 다이브가 가능한데 이 깊이에서는 햇빛도 들어 올 수 없죠, 그래서 강한 전열기구를 가지고 있습니다. 제품이 사용자의 눈과 귀가 되어 깊은 물속을 탐허합니다. 배터리로 돌아가는 Spyfish는 얇은 케이블을 통해 실시간 영상을 제공합니다.)

데이빗 켈리: 이 얇은 케이블은 매우 큰 기술적 발전인데요 케이블에 의해서 제품의 크기가 정해졌습니다.

(내레이터: 그리고 이 중앙 박스는 전체 시스템을 하나로 이어줍니다. Spyfish는 무선 리모트로 간편하게 운전할 수 있습니다. 사용자는 겹쳐진 그래픽으로 영상을 보게 되는데요 사용자의 깊이와 컴퍼스 방향을 표기해 줍니다. 부드러운 그래픽과 잔잔한 음향이 모아져 사용자는 완전히 물속으로 빠져들 수 있습니다.) (박수)

데이빗 켈리: 그리고 마지막으로 제가 얘기할 주제는 바로 ApproTEC입니다. 저에겐 굉장히 흥분되는 프로젝트이죠. ApproTEC는 마틴 피셔 박사가 시작한 회사입니다. 제 절친한 친구이고 스탠포드 대학에서 박사학위를 받았습니다. 풀브라잇 때문에 박사는 캐니야를 방문하게 되었는데 그곳에서 흥미로운 인사이트를 얻었습니다. 그건 바로, "케니야에는 사업가들이 당연히 있겠지; 그 어디에도 사업가들은 당연히 있겠지" 엿습니다. 그리고 그는 그곳에서 혼식과 장례식을 위해서 사람들은 충분한 돈을 마련할 수 있다는 것을 깨달았죠. 그래서 그는 캐니야에서 제품 제조를 시작하게 됐습니다. 케니아인 제조업들과 말이죠 -- 우리와 같은 사람들이 디자인을 하고 그곳으로 가져 가는거죠. 그리고 오늘까지 -- 그가 그곳으로 간지는 오래되지 않았습니다 -- 그는 한 19,000가지의 회사를 시작했습니다. 그는 30,000개의 이르는 새로운 직장을 만들었죠. 그리고 제품의 판매를 통해 -- 이건 모두 비영리적입니다 -- 케니야 전체 GDP의 0.6%를 차지하게 됐습니다. 한 사람이 이 모든 것을 한 것입니다. 정말 굉장한 일이죠.

그래서 우리는 그들의 디자인 작업을 도와 깊은 우물과 저렴한 매뉴얼 펌프들을 디자인하는데 이런 작업을 통해 현지 사람들은 비수기에도 물을 재배할 수 있는 작은 땅을 얻게 될 것입니다. 지금 그들이 하는 건: 우기에는 작물을 재배할 수 있지만 비수기엔 작물을 기를 수 있는 여건이 없습니다. 그래서 우리가 그런 작업에 참여함으로서 처음에 보신 그 여인은 -- 학교 선생님인데요 -- 항상 자녀들을 대학에 보내고 싶어 했는데 이런 작업을 통해서 그녀의 계획이 이뤄질 수 있을 것입니다. 그래서 씨앗-착취자와 펌프와 건초-뭉치는 기계들과 이와 같은 직접적인 것들을 디자인함으로서 -- 지금 제 스탠포드 학생들이 수업을 통해서 이 프로젝트들을 진행하고 있고 IDEO에서도 회사의 사원들의 시간과 노력들을 자원했습니다 -- 마틴의 성공을 보는게 정말 뜻깊습니다.

그리고 리차드의 경험도 생각해 봤는데요, 그래서 -- (웃음) -- 이런 모자를 디자인해봤습니다. 왜냐면 오늘 하루 제가 마지막이라걸 알고 있으니까 그와 거래를 해야 하거든요. 그래서 전 한가지만 더 말씀 드리겠습니다. (웃음) 읽으 실 수 있나요? (웃음) 글쎄, 라치드가 올라와서 맴돌면 항상 웃기더라구요. 그에게 예의없게 하기도 싫고 또 죄책감을 느끼고 싶지 않거든요 그래서 이렇게 하면 될 거 같았습니다, 전 여기 그냥 앉아 있구요. (웃음) (박수)

그래서 우린 이 시간을 통해서 오늘날 흥미로운 많은 것들이 디자인되고 있다는 것을 볼 수 있었습니다. 그리고 많은 다른 발표자들을 통해서도 그래왔습니다 그래서 제 활동을 통해, 제품에서 ApproTEC까지 이르면서, 우리가 디자인에 있어 더욱 인간-중심적인 접근을 하고 있다는 것에 대해 흥분됩니다 우리가 만드는 것에 사용행태와 인격을 불어 넣고 있습니다 개인적으로 이건 정말이지 굉장한 일이라고 생각합니다. 디자이너들이 더욱 기업 전략에서 더욱 신뢰를 받고 있으며 통합이 되고 있습니다 그리고 저 개인적으론 TED가 시작된 이후 이런 디자인계의 발전이 있는 것이 행운이라고 . 감사합니다.