Natascha Tsakos theatralisches Multimedia-Abenteuer

Ich liebe Theater. Ich liebe den Gedanken, sich zu transformieren, jemand anders zu werden, und das Leben aus einer ganz anderen Perspektive zu betrachten. Ich mag den Gedanken, dass für ein Paar Stunden Leute in einem Raum sitzen und zuhören werden. Den Gedanken, dass zu diesem Zeitpunkt, in diesem Raum, alle, unabhängig von Alter, Geschlecht, Rasse, Farbe oder Religion, zusammenkommen. In dem Moment überschreiten wir gemeinsam die Grenzen von Raum und Zeit. Theater erweckt unsere Gefühle und öffnet die Tür zu unserer Fantasie. Und unsere Vorstellungskraft macht uns zu Forschern. Unsere Vorstellungskraft macht aus uns Erfinder und Schöpfer und einzigartig. Ich wurde 2003 beauftragt, eine neue Show zu erschaffen, und fing an, "Upwake" zu entwickeln. "Upwake" erzählt eine Geschichte über Zero, einen zeitgenössischen Geschäftsmann, der sein Leben im Koffer mit sich trägt, und der zwischen Traum und Realität feststeckt und nicht in der Lage ist, beides zu enträtseln. Ich wollte, dass die "Upwake" die gleiche audiovisuelle Qualität wie ein Film hat. Und ich wollte meiner Fantasie freien Lauf lassen. So fing ich an, die Geschichte zu skizzieren, die sich in meinem Kopf regte. Wenn Antoine de Saint-Exupéry, der Autor von "Der kleine Prinz", hier wäre, hätte er drei Löcher in auf die Kiste gemalt, und gesagt, sich sich ein Schaf darin befindet. Denn wenn man sie ganz genau anschaut, werden Dinge entstehen. Das ist keine Kiste, das sind die Auswüchse meiner Fantasie, aus meinem Kopf aufs Papier, auf den Bildschirm, ins Leben. In "Upwake" tragen Gebäude Anzüge, Zero steppt auf einem gigantischen Keyboard, klont sich mit einem Scanner, zähmt und peitscht die Computermäuse, segelt von einem Stück Papier hinweg in die Traumlandschaft, und reist ins Weltall. Ich wollte Umgebungen kreieren, die sich wie ein Illusionist bewegen und verwandeln. Die in einer Sekunde von einer Welt in eine andere gehen. Ich wollte Humor, Schönheit, Einfachheit und Komplexität haben und Metaphern anwenden, um Ideen anzudeuten. Am Anfang der Show zum Beispiel mixt Zero Traum und Realität wie ein DJ ineinander. Technologie ist ein Instrument, mit dem ich meine Visionen hochauflösend, live, direkt auf der Bühne visualisieren kann. Also wollte ich heute mit Ihnen über dieses Verhältnis zwischen Theater und Technologie reden. Fangen wir mit Technologie an. (Sicherung brennt durch) Na gut. Fangen wir mit Theater an. (Lachen) (Surren) (Klick, Klick, Peng) (Gelächter) (Applaus) Danke schön. "Upwake" dauert zweiundfünfzig Minuten und vierundfünfzig Sekunden. Ich projiziere 3D-Animationen auf alle vier Oberflächen der Bühne und interagiere mit ihnen. Die Anwendung von Animationen und Projektionen war ein Entdeckungsprozess. Ich habe sie auf der Bühne nicht als Spezialeffekt, sondern als Partner eingesetzt. Es gibt keine Spezialeffekte in "Upwake," nichts Gekünsteltes. Es ist aufwendig und komplex, und zugleich einfach und minimal. 344 Frames und viereinhalb Jahre und Aufträge später wurde das, was als Solo-Show begann, eine Gemeinschaftsarbeit von neunzehn talentierten Schauspielern. Und hier sind einige Auszüge. (Applaus) Danke schön. Also das ist eine relativ neue Show, mit der beginnen wir gerade eine Tour. Und in Austin, Texas, wurde ich gebeten, in einer Schule nachmittags kleine Aufführungen zu geben. Als ich an einer der Schulen ankam, wurde ich von diesem Bild überrascht: Sechshundert wartende Kinder, dicht aneinandergepackt in einer Turnhalle. Ich war ein bisschen nervös, denn ich trat ohne Animationen, richtiges Kostüm und Make-up auf. Aber die Lehrer sind danach zu mir gekommen und sagten, dass sie die Kinder noch nie so konzentriert gesehen hatten. Und ich denke, das lag daran, dass ich ihre Sprache und ihre Realität einsetzen konnte, um sie in eine andere zu transportieren. Irgendwas ist bei diesem Prozess passiert. Zero wurde zu einer Person, und nicht nur eine Figur in einem Stück. Zero spricht nicht, ist weder Frau noch Mann. Zero ist Zero. Ein kleiner Held des 21. Jahrhunderts. Und Zero kann so viel mehr Leute erreichen, als ich es je könnte. Es geht genau so sehr darum, neue Disziplinen in diese Kiste zu bekommen, wie auch darum, Theater aus seiner Kiste zu befreien. Als eine Straßenschauspielerin habe ich gelernt, dass alle sich miteinander verbinden wollen. Und dass sich die Menschen normalerweise, wenn du ein bisschen außergewöhnlich bist und nicht genau wie ein Mensch aussiehst, dazu veranlasst fühlen, mitzumachen und laut mitzufiebern. Das ist, als ob man in ihnen etwas zum Klingen bringt. Das ist, als ob das Mysterium der Person, mit der sie interagieren und eine Verbindung schaffen, es ihnen erlaubt, ein bisschen mehr sie selbst zu sein. Denn durch deine Maske lassen sie ihre eigene fallen. Menschlich zu sein ist eine Kunstform. Ich weiß, dass Theater die Lebensqualität von Menschen verbessern kann, und ich weiß, dass Theater heilen kann. Ich habe zwei Jahre als Arzt-Clown in einem Krankenhaus gearbeitet. Ich habe kranke Kinder gesehen und traurige Eltern und Ärzte, die dadurch in Momente reiner Freude gehoben wurden. Ich weiß, dass Theater uns verbindet. Zero möchte die Generationen von gestern und heute einspannen. Zero möchte Geschichten durch verschiedene Medien vermitteln. Comicbücher. Quantenphysik, Videospiele. Und Zero will auf den Mond. 2007 begann Zero eine grüne Aktion, mit einer Bitte an Freunde und Fans, ihren Strom jeden Sonntag zwischen 19:53 und 20:00 auszuschalten. Die Idee ist einfach, sehr simpel. Sie ist nicht neu, aber wichtig, und es ist wichtig, teilzunehmen. Eine Revolution findet statt. Es ist eine Revolution von Mensch und Technologie. Sie ist Bewegung und Gefühl. Sie ist Information. Sie ist visuell. Sie ist musikalisch. Sie ist sensorisch. Sie ist konzeptionell. Sie ist universell. Sie ist jenseits von Wörtern und Nummern. Sie geschieht jetzt. Die natürliche Weiterentwicklung von Wissenschaft und Kunst, einander zu finden, um das Menschsein besser zu begreifen und zu definieren. Es findet eine Revolution in unserer Denkweise statt, in der Art, wie wir teilen und unsere Geschichten ausdrücken, unsere Evolution. Jetzt ist die Zeit der Kommunikation, der Verbindung und der kreativen Zusammenarbeit. Charlie Chaplin revolutionierte die bewegten Bilder und erzählte Geschichten durch Musik, Stille, Humor und Lyrik. Er war sozial, und sein Charakter, der Tramp, hat zu Millionen gesprochen. Er hat Unterhaltung, Spaß und Erleichterung so vielen Menschen gebracht, als sie es am meisten brauchten. Wir sind nicht hier, um das Mögliche zu hinterfragen. Wir sind hier, um das Unmögliche herauszufordern. In der Wissenschaft von heute werden wir Künstler. In der Kunst von heute werden wir Wissenschaftler. Wir entwerfen unsere Welt. Wir erfinden Möglichkeiten. Wir unterrichten, berühren und bewegen. Jetzt ist die Zeit, in der wir die Vielfalt unserer Talente einsetzen können, um ein intelligentes, bedeutendes und außergewöhnliches Werk zu schaffen. Und übertreffen. (Klingeln) Danke schön. (Applaus)